Å se og gjennomføre

Tatt med Canon 40D, Canon EF 50mm f/ 1.4 USM,
 Blender 3,5, Lukker 1/60 ISO 400

Å fotografere handler mye om å se!
Ja, det handler litt om teknikk også,
men uten å vite hva man ser etter, uten
å oppdage detaljer, interessante motiver, stemninger eller handlinger blir man ikke en god fotograf.

I 2009 bestemte jeg meg for å ta minst ett bilde hver dag igjennom hele året;
noe jeg gjennomførte med noen unntak. Enklete dager var jeg syk, andre dager ble plutselig borte og hele fotograferingen glemt, men stor sett gjennomførte jeg Prosjekt 365 som jeg valgte å kalle det. Det tok meg riktignok omtrent to år før alle bildene var på nett. Og boka jeg skulle lage for min egen del er fortsatt en uferdig
InDesign-fil på mac'en.

Men prosjektet gjorde meg til en bedre fotograf. For det var utfordrende å ta bilder hver dag - enkelte dager var bildene forferdelig, andre ganger
nesten litt magiske. Øvelse gjør mester

Samme motiv, samme optikk (linse), men annet utsnitt.
Tatt med Canon 40D, Canon EF 50mm f/ 1.4 USM,
Blender 4,5, Lukker 1/60 ISO 400

- og slik er det med foto også. Men jeg er en av disse hobbyfotografene som trenger inspirasjon - eller skal vi si lys.
For med riktig lys er jeg inspirert
med stor I!

For å se, for å finne andre vinkler, lys, stemninger og detaljer må man bevege seg. Ikke stå på samme sted og zoome med objetivet (linsa), zoom med kroppen, da finner du de gode motivene!

Selv bruker jeg bare fastoptikk, altså ikke zoomlinser. I fotobaggen min finner du en Canon EF 24mm f/2.8 (vidvinkel), Canon EF 50mm f/1.4 (normal) og en Canon EF 100mm f/2.8 USM Macro (forsiktig tele). Ved å bruke fastopptikk opplever jeg å ser mer! Har du ikke fastopptikk kan du velge deg en brennvidde, f.eks. 50 mm,
og så bevege deg rundt.

Skal du ta ett bilde hver dag i 2012?
Lykke til!

Bokeh - hva er nå det?

Tatt med Canon 7D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro,
 Blender 4, Lukker 1/60 ISO 1600

Selve ordet kommer fra japansk, boke, som betyr uskarpt. Når vi snakker om bokeh i forbindelse med foto refererer
vi til de områdene som er ute av fokus, altså de uskarpe områdene.

Man anser det som en fin bokeh når de lyse feltene i bildet er sirkulære og ikke f.eks. femkantede. Det er kameraet og objektivet (linsa) som setter forutsetning for hvordan bokehen i bildet blir.

For å oppnå bokeh-effekten er stor blenderåpning (lite tall) å foretrekke.
Da kan du få en dus bak-, eller forgrunn med slike sirkler.

Ved lite lys er det absolutt en fordel å
ha et stativ, samt en fjernutløser, da kan man velge en lengre lukkertid og lavere ISO for å unngå støy (kornete bilder).
På bildet til høyre er det brukt ISO 1600 som gir et kornete resultat.

Vis meg gjerne eksempler på dine bilder!

Tett på

Jeg er slettes ingen macroekspert, jeg eier ikke ringblitz og fotgraferer aldri insekter
på blomster - i alle fall ikke med vilje. Men man kommer langt med bra lys og et
rimelig macroobjetiv. Selv kjøpte jeg mitt første for snart to år siden,
en Canon EF 100mm f/ 2.8 USM Macro.

Tatt med Canon 7D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro, Blender 2.8, Lukker 1/100 ISO 400

Som de fleste andre prøvde jeg meg på orkideer til å begynne med - og la oss innse det,
la orkideene og de magiske macorbildene av blomster være ekspertenes sak
- det blir fort ganske kjedelig og intetsigende når vi andre gjør det.

Tatt med Canon 40D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro, Blender 2.8, Lukker 1/60 ISO 1600

Hjemme og naturen kan du bruke macroobjektivet til mye spennende. Som alltid bør du zoome med kroppen og prøve forskjellig vinkler. Pass på at lyset ikke er for hardt.

Dersom du skal kjøpe deg et macroobjektiv er det flere ting du bør ta hensyn til:
Brennvidden, hva skal du fotografere? F.eks. en 100 mm vil gjøre det du
fotograferer flatere enn en 50 mm.

Hvor lyssterkt objektivet er, hva er største mulig blenderåning (lite tall) for uten stor blenderåpning kan du ikke ta bilder med duse bakgrunner. Og største blenderåpning
(lite tall) forteller som oftest noe om kvaliteten på et objektiv. Des mindre tall,
des mer lyssterkt.

Nærgrensen, hvor nært kommer du motivet, da snakker vi rent fysisk.

Andres erfaringer, jeg leser alltid på forumer og testsider før jeg kjøper et objektiv jeg aldri har brukt - og heller ikke har muligheten til å låne. Jeg forholder meg til sidene som står på engelsk, la oss innse det, blant oss som snakker og skriver norsk er det alt for få som har noe fornuftig å si om f.eks. kamerautstyr.
Kan det eventuellt brukes til andre ting?

I tillegg kan man bruke mellomringer eller Forsatslinse (Close up filter), men jeg har ingen erfaring med det. Fordelen er at du ikke trenger å kjøpe deg et macroobjektiv, men kan bruke det du har fra før.

Frost

For mange er dette en kjedelig årstid hvor det fargerike løvet er falt ned, trærne står uten blader og snøen er ikke kommet enda. Den virkelig magiske himmelen kommer først i desember. Men en ting har november som de fleste andre måneder ikke har, nemlig frost, eller "bærfrost" - frost uten snø.

Tatt med Canon 7D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro, Blender 2.8, Lukker 1/60 ISO 100

Men det gjelder å være ute til de riktige tidene på døgnet - nemlig om morgenen. Ut over dagen kan du kanskje fange lekre bilder av vann som faller fra trærne, men om morgenen kan du fange det frosne vannet.

Tatt med Canon 7D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro,
Blender 3.5, Lukker 1/60 ISO 400

Ja, jeg er en sånn tulling som løper ut i hagen lørdags morgen i sandaler og piratbukse - for det er slik jeg ofte går kledd lørdags morgen. Så får bare naboer og andre forbipasserende tenke hva de vil.

For å oppnå nærbilder av f.eks. frost trenger du en macrolinse - slik er det dessverre bare. Men du kan selvsagt øve deg uten, men det vil være vanskelig å komme nær nok, da nærgrensen på objektivet avgjør hvor nært du kan gå rent fysisk. For å få duse bakgrunner må du velge en stor blenderåpning (lite tall). Med en stor blenderåpning får du inn mye lys på kort tid, pass på at du ikke overeksponerer, altså at bildet blir for lyst og de hvite partiene ikke inneholder informasjon ("tegninger").
Har du tatt bilder av frost?

Når solen går ned

Tatt med Canon 350D, Blender 5,6, Lukker 1/60, ISO 200

Vi er så heldige å ha spektakulære solnedganger i dette landet. Dog ikke slike som man ser rundt ekvator, men fortsatt lekre fargesprakende solnedganger. Men hvordan oppnår man magiske solnedganger?

Her handler det om å ikke slippe inn for mye lys; først må du bestemme deg for om du ønsker milevis med dybdeskarphet, eller bare at et felt av bildet skal være skarpt. Det er ikke nødvendigvis en "mal" for hvordan man skal gjøre dette,
det best tipset vil være å prøve
deg frem og bruke manuelle innstilinger. Ingen solnedganger
er like, og hvordan du vil
fotografere de må være opp til deg.

Det viktigste er å ikke slippe inn
for mye lys, da vil du få utbrente
(helt hvite) felt. Prøv deg frem!

Var dette hjelpsomt?
Er det noe du ønsker at jeg skal ta opp?

Smakfulle bilder av mat

Tatt med Canon 40D,  Blender 2,8, Lukker 1/60, ISO 800

Vi har alle sett forferdelig bilder av smakfull mat. Mat på bilder ser ofte ekkelt ut - jeg har tatt nok slike bilder selv. Som med alt annet krever matfotografering godt lys og god komposisjon. Ikke ta bilder av mat på kjøkkenet sent på kvelden - da blir alt gult og ekkelt. Og er ikke dagslyset til stede må du passe på at hvitbalansen blir riktig
- altså at det som er hvitt ser hvitt ut.

Tatt med Canon 40D,  Blender 3,2, Lukker 1/60, ISO 800

Sett gjerne noen flasker
(ikke tomme brusflasker) eller
dekktøy i bakgrunnen. Jeg bruker
ofte et fruktfat som bakgrunn - det
har jeg jo alltid på kjøkkenbenken uansett. Middagsretter kan ofte se mye bedre ut med en grønn salat til, med litt farger i bildet opplever vi at det ser delikat og deilig ut. Og for all del - fortografer da ikke maten oppi gryta! Anrett det på en tallerken!

Rent teknisk, synes jeg personlig at stor blenderåpning (lite tall) egner seg best når man fotograferer mat. Man vil jo ikke at alt rotet i stua skal vises på bildet av den lekre kaka. Samtidig holder man fokus på maten,
og ikke alt rundt.

Jeg setter ofte en tallerk oppå en skål eller lignende for å få maten litt opp
i høyden. På denne måten kan jeg
få mer naturlig lys fra vinduet, for nede i karmen er det ganske mørkt.

Husk! Du trenger ikke ta bilder av mat på kjøkkenet! Finn deg en plass med godt med lys. I vår forrige leilighet fotograferte jeg all mat på stua oppå en treningsbenk.

DOF - hva er nå det?

Tatt med Canon 40D, Canon EF 50mm f/ 1.4,
 Blender 3,5, Lukker 1/60, ISO 500

Tenkte jeg skulle prøve å komme med noen begrepsforklaringer hver uke, for selv har jeg lest
en hel masse som jeg først har forstått lenge etterpå. Og først
ut er DOF eller depth of field.

Man oppnår dette ved stor blenderåpning (lite tall) og for eksempel en rekke med ting som står etter hverandre, de trenger selvsagt ikke være på linje.

Som du ser til høyre vil da i dette tilfellet den ene muffinen være
i fokus (klar og tydelig) mens resten er duse og uklare.

På denne måten kan man
lage spenndne bilder av relativt kjedelige motiver. Du kan også
bruke det for å få fokus på en ting selv om det er haugevis
med andre ting rundt.
Prøv deg frem!

Automatiske innstillinger ikke tillatt!

Mitt beste tips på veien til å bli en bedre fotograf - sånn rent teknisk er å kvitte deg
med "sportsinstilling", "potrett" og "macro", den værste av dem alle er "P" (hos Canon) eller den "grønne knappen".

Tatt 1 meter framotivet med Canon 7D, Canon EF 100mm f/ 2.8 macro,
Blender 2.8, Lukker 1/100 ISO 400

Hvis du vil bli en god fotograf må du ha kontroll på kameraet! Og når du bruker disse instillingene lærer du ikke noe. Du kan selvsagt bli en vinner når det kommer til komposisjon, men alle har vel tatt et bilde og tenkt hvorfor gikk blitzen av nå,
hvorfor er det så mørkt, hvorfor er alle menneskene uklare?
Jeg skal komme med detaljerte forklaringer etter hvert,
men her kommer en kort innføring.

Tatt med Canon 40D, Canon EF 50mm f/ 1.4,
Blender 16, Lukker 1/250, ISO 200

Blenderprioritet: AV eller A (Aperture) på kameraet. Forteller noe om blenderåpningen. Når en linse er f.eks.
f/ 2.8 betyr det at største mulige blenderåpning er 2.8. Og her er det en liten vir, lite tall = stor åpning. Lite tall er også = liten dybdeskarphet. Ønsker du at bakgrunnen skal være dus og utydelig velger du et lavt tall.

I andre enden har du liten blenderåpning, f.eks. f/ 22,
som betyr liten blenderåpning og mengder med dybdeskarphet.
Men husk at små blenderåpninger
trenger mye lys, evt. tid.

I midten finner du området hvor vi
tar portretter, f/ 5.6 er helt ypperlig
for portretter. Bakgrunnen blir
passelig dus, men pass på å ikke
trykke folk inn i en vegg.

Tatt i fart gjennom en bussrute med et Canon 350D,
Canon EF 50mm f/ 1.4, Blender 22,
Lukker 1/10, ISO 400. 

Lukkerprioritet: TV eller S (Shutter)
på kameraet. Forteller hvor fort lukkeren går opp og ned. Uten stativ bør du ikke bevege deg under 1/60 (ofte vist som kun 60 på kameraet), altså en sekstienedels sekund. Så fremt du ikke ønsker å skape en effekt er 1/60 og oppover et greit sted å holde seg. Des kjappere ting går, des fortere må lukkeren gå opp og ned for å unngå bevegelsesuskarphet. Des større tall, des kortere åpningstid.

ISO: Lysfølsomhet, dette kommer vi
inn på senere. Ofte kan denne stå på auto, men hvis du ønsker flere bilder med samme innstillinger må du stille inn ISO. Des mindre lys des høyere ISO verdi. Men når ISO verdien går opp
blir det mer støy, altså vil bildet oppleves som kornete.

Håper dette ga en liten pekepinn.
Prøv deg frem og se hva du finner ut. Hva ønsker du å lære mer om?

Målet og damen bak bloggen

Tanken er å gi tips til hvordan 
man kommer frem til de  magiske bildene. Steg man kan ta for å bli 
en bedre hobbyfotograf.

Som mediegrafiker jobber jeg daglig
med reproarbeid - justering av bilder,
samt annet grafisk arbeid. I tillegg har
jeg vært ivrig fotoentusiast i mange år nå. Jeg håper å kunne dele mine erfaringer slik at dere også kan bli bedre fotografer, samt lære å justere bilder på en effektiv og hensiksmessig måte slik at resultatet blir optimalt.

Bakgrunnen for denne bloggen er at jeg
får en del spørsmål på min interiørblogg, Katrine Anitas magiske verden, om hvordan jeg justerer bildene og mye annet. Nå skal det sies at jeg bruker Adobe Photoshop til å justere bildene,
så derfor har jeg dessverre ikke så mye kunnskap om gratisprogramvaren som finnes der ute, men prinsippene er som oftest de samme, så jeg vil prøve å være til hjelp.

Jeg anser meg ikke som noen ekspert, men med flere års erfaring håper jeg å
kunne hjelpe amatørfotografer der ute som vil et steg lengre.